Introduktion: En kulturell knutpunkt på Södermalm
På en av Södermalms pulserande gator, Tjärhovsgatan 1, ligger en butik som är betydligt mer än bara en butik. HLstore, grundat 2001, har sedan starten fungerat som en central nod där flera av Stockholms mest vitala subkulturer möts, korsbefruktas och utvecklas. Här vävs historien om graffitins rebelliska rötter samman med den moderna streetwear-scenens estetiska uttryck. Det är en plats där materialkunskap om sprayburkar och tuschpennor är lika viktig som förståelsen för en perfekt skuren jacka eller en slitstark byxa.

Den här artikeln syftar till att utforska hur en fysisk plats som HLstore kan fungera som en tyst men oumbärlig infrastruktur för kreativitet och gemenskap. Genom att undersöka butikens roll, från dess djupa förankring i graffitikulturen till dess noggrant kuraterade sortiment av streetwear – med en särskild blick mot det ikoniska märket Carhartt WIP – kan vi förstå de komplexa sambanden mellan stad, konst och mode. HLstore är en levande länk som binder samman Stockholms urbana historia, kunskapen om kreativa material, en föränderlig stadspolitik och samtida trender.
Från sprayburk till community – HLstores roll i ekosystemet
Kärnan i HLstores verksamhet har alltid varit det specialiserade utbudet av material för skapande. Hyllorna är fyllda med sprayfärg i hundratals nyanser från ledande märken som Montana Cans och Molotow, markers från Uni Posca och Faber-Castell, airbrush-utrustning och traditionellt konstnärsmaterial. Men butikens verkliga värde ligger inte enbart i produkterna, utan i den kunskap och den mötesplats den erbjuder. Personalen agerar ofta som rådgivare, eller ’art mates’, som hjälper både nybörjare och etablerade konstnärer att navigera i det breda sortimentet för att hitta rätt verktyg för just deras vision.
En annan fundamental del av HLstores roll som kunskapsbank är dess urval av litteratur. Graffitiböcker och fanzines fungerar som ett arkiv för en annars flyktig konstform. De dokumenterar stilar, berättar historier och sprider inspiration över geografiska och tidsmässiga gränser. Genom att erbjuda dessa publikationer bidrar butiken till att bevara kulturens historia och utbilda nya generationer. Denna kombination av material, kunskap och dokumentation gör butiken till mycket mer än en affär – den är en fysisk samlingspunkt som aktivt stärker gemenskapen inom graffitikulturen och angränsande kreativa fält i Stockholm. För den som vill ta sitt skapande till nästa nivå finns det många vägar att gå, och att omge sig med rätt inspiration är en av dem. Att studera andras verk och metoder kan ge många praktiska råd för att utvecklas som konstnär och hitta sin egen unika röst.
Graffiti i Stockholm: Från nolltolerans till lagliga väggar
Under många år präglades Stockholms stads inställning till graffiti av en strikt ”nolltolerans”. All form av olovlig målning i det offentliga rummet betraktades som skadegörelse och skulle saneras inom 24 timmar. Denna policy skapade en antagonistisk relation mellan staden och graffitimålarna, där konstformen drevs under jorden och utövarna riskerade böter och rättsliga påföljder. Politiken gjorde det svårt för konstformen att utvecklas öppet och för allmänheten att se bortom den negativa stämpeln.
I kontrast till denna tidigare hårda linje har de senaste åren sett en gradvis attitydförändring och framväxten av lagliga graffitizoner. Det främsta exemplet är Snösätra Graffiti Wall of Fame i Rågsved, ett nedlagt industriområde som sedan 2014 har förvandlats till en av Europas största utomhusutställningar för gatukonst. Här kan konstnärer från hela världen måla lagligt på enorma väggytor, vilket skapat en dynamisk och ständigt föränderlig konsthall under öppen himmel. Denna utveckling speglar en bredare diskussion om konst, offentlig miljö och stadspolitik, där gränserna för vad som anses vara kultur ständigt omförhandlas.
Skiftet i synen på graffiti – från att enbart ses som klotter till att i vissa sammanhang accepteras som offentlig konst – är avgörande. Lagliga väggar som Snösätra är vitala av flera skäl. De erbjuder en säker och sanktionerad plats för konstnärer att öva, experimentera och utveckla sin teknik utan att riskera straff. Samtidigt ger de allmänheten en unik möjlighet att uppleva konstformen i stor skala och se den kreativitet och skicklighet som krävs. Genom att kanalisera den kreativa energin till särskilda platser kan staden både minska oönskat klotter och samtidigt berika stadsbilden med färgstark och tillgänglig konst, vilket en utförlig guide beskriver som en av Europas största lagliga graffitimålningar.
Konsten att skapa: En praktisk guide till material och metoder
För den som är nyfiken på att själv börja måla är det viktigt att börja på rätt sätt – lagligt och säkert. Att kasta sig in i graffitins värld kan kännas överväldigande, men med rätt kunskap om material och metoder blir startsträckan både kortare och roligare. Fokus bör alltid ligga på att utveckla sin stil på lagliga ytor, som en duk, en skiva eller en av de anvisade graffitiväggarna.
Materialkunskap
Kvaliteten på materialet påverkar slutresultatet avsevärt. Här är några grundläggande komponenter:
- Sprayburkar: Det finns en enorm variation av sprayfärg, från billigare alternativ till högkvalitativa konstnärsburkar. Märken som Montana och Molotow erbjuder lågtrycksburkar som ger bättre kontroll, hög pigmentering för god täckförmåga och ett brett färgspektrum. För en nybörjare är en burk med lågt tryck att föredra, då den är lättare att hantera.
- Caps (Munstycken): Munstycket, eller capen, avgör hur färgen sprutas ut ur burken. Det finns allt från skinny caps för tunna, skarpa linjer till fat caps för att snabbt fylla stora ytor. Att experimentera med olika caps är en central del av att lära sig tekniken.
- Markers: Tuschpennor, eller markers, är oumbärliga för skisser (blackbooks) och för att lägga till detaljer i en målning. Posca-pennor med akrylbaserad färg är populära då de fäster på de flesta ytor och är heltäckande.
Säkerhet först
Att arbeta med sprayfärg innebär att man utsätts för lösningsmedel och färgpartiklar som är skadliga att andas in. Säkerhet är därför inte förhandlingsbart. Använd alltid en andningsmask anpassad för organiska ångor och partiklar (minst klass A1P2). Skyddshandskar är också att rekommendera för att undvika hudkontakt med kemikalierna. Arbeta helst utomhus eller i ett välventilerat utrymme.
Lagliga ytor
Stockholms stad har fortfarande en strikt policy mot olovligt klotter. Att måla på annans egendom utan lov klassas som skadegörelse och kan leda till höga böter och skadestånd. Börja därför alltid din konstnärliga bana på lagliga ytor. Besök platser som Snösätra, måla på stora plywoodskivor eller investera i en målarduk. Detta ger dig friheten att experimentera och utvecklas i lugn och ro. För en komplett och uppdaterad översikt över reglerna kring klotter och sanering i huvudstaden är det alltid bäst att konsultera Stockholms stads officiella information.
Carhartt WIP: Från arbetskläder i Detroit till streetwear-ikon i Europa
Berättelsen om Carhartt är en klassisk amerikansk framgångssaga. År 1889 grundade Hamilton Carhartt sitt företag i Detroit, Michigan, med en tydlig vision: att tillverka slitstarka och funktionella arbetskläder för järnvägsarbetare. Med fokus på robusta material som ”duck canvas” och trippelsydda sömmar blev Carhartts overaller och jackor snabbt synonyma med hållbarhet och kvalitet, byggda för att tåla de tuffaste förhållanden.
Hundra år senare, på andra sidan Atlanten, hade dessa amerikanska arbetsplagg fått ett helt nytt liv. I Europa började Carhartts jackor och byxor dyka upp inom olika subkulturer, från graffitimålare till skateare och musiker, som uppskattade plaggen för deras slitstyrka och no-nonsense-estetik. Denna växande efterfrågan ledde till att den tyska entreprenören Edwin Faeh 1994 grundade Carhartt WIP (Work In Progress). WIP fick licensen att distribuera Carhartt i Europa och började snart anpassa de klassiska amerikanska designerna för en ny, urban målgrupp.

Carhartt WIP behöll originalets etos om kvalitet och funktion men omarbetade passformerna för att passa streetwear-modet. Byxor blev smalare, jackor fick ett modernare snitt och nya färgpaletter introducerades. Genom strategiska samarbeten med konstnärer, skatemärken och musiklabels blev WIP snabbt en integrerad del av den urbana kulturen. Plaggen var inte längre bara arbetskläder; de var en uniform för kreativa gemenskaper, en symbol för autenticitet och kulturell tillhörighet. Denna kulturella resa är anledningen till att varumärket är en självklar del av sortimentet hos HLstore.com i Stockholm, där estetik och funktion möts.
Slutsats: En levande kulturscen i ständig rörelse
Från sprayburkar på Södermalm till lagliga konstväggar i Rågsved och slitstarka arbetskläder som blivit modeikoner – resan genom HLstores värld avslöjar ett komplext och dynamiskt ekosystem. Butiken är långt mer än en återförsäljare av produkter; den är en katalysator för kreativitet, en väktare av subkulturell historia och en fysisk mötesplats som bygger och upprätthåller gemenskap. Artikeln har visat hur graffitins status i Stockholm har förvandlats, från att vara kriminaliserad till att delvis omfamnas som en legitim konstform, samt hur ett varumärke som Carhartt WIP har kunnat överbrygga klyftan mellan funktionellt arbetsplagg och kulturell symbol.
Detta bekräftar tesen att en fysisk plats som en specialiserad butik kan spela en avgörande roll som infrastruktur för en hel stads kreativa landskap. Genom att tillhandahålla material, kunskap och en plats att samlas på, blir HLstore en tyst men oumbärlig motor för den urbana kulturen. För den nyfikne finns en hel värld att upptäcka. Oavsett om det är genom ett besök på Snösätra för att se konsten, genom att köpa sin första penna för att börja skissa, eller helt enkelt genom att uppskatta den rika historia som är invävd i kläderna du bär – denna levande kulturscen är öppen för alla att utforska.